"Sebosa, vulvas en punk" o la realidad que nos golpea
Montaje de Teatro La Obra presenta últimas funciones, entre hoy el sábado, a las 20 horas, en el Teatro Biobío.
Una obra de tierno latir, fundada en una amistad en estados bordes, allí donde las verdades no se pueden simular, menos esconder; es "Sebosa: vulvas en punk". El montaje de la compañía Teatro La Obra concluye este fin de semana -entre hoy y el sábado- una aplaudida temporada, en la Sala de Cámara del Teatro Biobío.
Un espacio que, en este caso, transita por una propuesta de "teatro musical", con una puesta en escena que contiene el drama relatado en unos 60 minutos, incluyendo un show final de cotas definidas, y que llama a moverse, decir, cantar y liberarse de tantas trabas como trancas tiene la sociedad de este siglo.
Y de años pasados, también, incluso de siglos. En este plano dramático, Gisel Sparza construye un texto cuyas cotas narrativas no dejan de estar vigentes. Las diferencias, marginalidad, las frustraciones, el sistema y hasta la familia patriarcal/opresora toman cuerpo en el sentir de cuatro amigas de la población y de un futuro incierto expresado en Sebosa.
Es la "grasa de las capitales", como diría Charly García, aquello que sobra o falta, dependiendo de la perspectiva con que se mire.
Un aspecto que para la dramaturga coronelina es el detonante de la acción, para que estas cuatro mujeres canten sobre sus carencias, deseos y anhelos con una actitud punk. Esto, en el sentido de hacerlo uno mismo, de ir para adelante, de superar miedos.
Una vida posible
En ello, la dirección de Juan Pablo Fuentes se torna en el hilo de una conducción que sabe por dónde mover a sus personajes, notables en su hacer y las transmisiones dramáticas de ese hacer.
Maruchan, Filo, Kraken y Leto son el centro del relato en una escena pandémica y espejo del encierro. Uno que busca abrir puertas al proyecto musical que tienen, en medio de la pesadilla urbana de la que son testigos.
De ahí que la banda espera y espera, donde estos seres de intensos latidos se tornan en una especie "Godot" colectivo, frente a posibilidades que nunca son, y menos van a estar. No van a llegar. La libertad sujeta al quehacer imposible se expresa "por ellas y sus compañeras", con una música acelerada y tan directa como el punk.
Sebosa, integrada por Carolina Aguilera, Patricia Cabrera, Daniela Ortiz y Óscar Oviedo (también director musical del montaje) parece una banda de verdad. Desde el cantar y tocar, trascienden su condición histriónica y musical, para sostenerse en un estado intensamente cotidiano. Es el reflejo de una vida posible, y cuya realidad toca a la puerta con enojos sinceros en la proyección frustrante.
Así como las canciones fluyen en el contexto de un soundtrack vivo y en vivo de la mano de "Envenená" o "Lesbocueca"; la obra se sostiene en un escenario contenido en un diseño sonoro y físico de textos/diálogos que golpean al dolor de escucharlos y seguirlos. Partes de una temática donde el estallido social (2019), la pandemia (2020) -como obra escrita en esa condición- y el anterior movimiento feminista -si pensamos que emerge en 2018- se empoderan de situaciones de un presente complejo en una historia reciente que -esperamos- pueda tener un futuro esplendor.
Las entradas están a la venta de manera virtual en la página web del espacio cultural, www.teatrobiobio.cl.