"Conferencias danzadas" se acerca a las voces de creadoras
Como parte del Programa de Acompañamiento a la Creación (PAC), las charlas abiertas al público se extenderán hasta agosto. Para inscribirse gratis en el siguiente link: https://wa.link/29wuqi.
Una iniciativa atractiva y que, sin duda, llama la atención desde sus bases. El ciclo "Conferencias danzadas" está concebido para llevar la danza a las voces de seis creadoras locales que van a contar sobre sus procesos creativos, para compartirlos con el público interesado, en este caso, a través de conversaciones.
Como parte de una extensión del Programa de Acompañamiento a la Creación (PAC), la idea acá es generar un tipo de acción que potencia y motive sobre el proceso escénico, con el fin de estimular y proponer herramientas creativas, para profesionalizar el sector de las artes escénicas.
La serie de conferencias se inicia este sábado, a las 19 horas, en el Centro Cultural Vidactiva, en Concepción. La primera jornada tendrá a la bailarina y coreógrafa Natalia Jorquera, junto a varios de sus colaboradores en el proyecto "ATARI".
"Compartiremos el modo en que organizamos las distintas áreas de nuestra creación performática, a través de un trabajo interdisciplinario y colaborativo sustentado en conceptos propios de la teoría cyborg (nos remite a Donna Haraway), a la vez que invoca al imaginario de los videojuegos en la construcción de una puesta en escena dinámica, irónica y experimental", cuenta la artista, que estrenó este montaje en 2022.
Para el coreógrafo penquista Joel Inzunza, gestor principal del programa PAC, estas conferencias pueden palparse como espacio abierto, innovador, que apunta a rescatar y dar visibilidad a la escena local.
"Todo el proceso ha sido revelador, especialmente, por la evidencia de la prolífica creatividad y producción escénica femenina. Una voz que emancipa la ciudad y la región con tanta potencia en las manos de estas creadoras", comenta Inzunza, invitando a la comunidad a ser parte de estas charlas.
"Permite adentrarse en las dimensiones creativas de estas destacadas coreógrafas, en un espacio, además, acogedor e inspirador", alude en referencia a Vidactiva.
- ¿Cuál fue la motivación para plantear estas "Conferencias danzadas" en Concepción?
- Es un formato con el cual conviví en mi formación dancística en Francia, Argentina y otros países (el año pasado regresó para instalarse en la capital regional). Tengo muchos recuerdos de estas experiencias, pues fueron muy significativas para mi crecimiento personal como artístico. A propósito del Programa de Acompañamiento a la Creación y junto a las docentes -16 personas forman el grupo humano de formación- nos parece urgente generar espacios de intercambio práctico, teórico y sensible en torno a la complejidad de los procesos creativos.
Compartir escena
Inzunza cree tremendamente relevante visibilizar aquello, especialmente, si se considera que hay decisiones, desafíos, complejidades, aciertos, o dificultades, que no se visibilizan en una obra acabada.
"Por lo tanto, aquellos procedimientos son parte de las metodologías de cada creador(a). Allí radica muchísima información, que puede ayudar al campo formativo, para las artes y cómo una espacio de mediación innovador (la formación de espectadores ), para el trabajo con la comunidad local", enfatiza.
El ciclo, además de la reflexión y análisis de los procesos creativos, considera una presentación en vivo. Éste continuará el 10 de junio, junto a la docente y coreógrafa de danza integradora Ximena Peña, y el 24, se realizará la conferencia de la creadora escénica Juanita Paz Saavedra (ambas programadas a las 18 horas).
El 8 de julio (19 horas), será el turno de la docente, coreógrafa y directora de Cuerpo Imaginario, Sandra Vargas; mientras que el 12 de agosto (18 horas) está agendada la investigadora escénica Brenda Gatica; para cerrar -26 de agosto, 19 horas- con la coreógrafa y bailarina Natalia Figueroa.
"Cada creadora revisará una obra realizada o en vías de creación, por lo cual existe una libertad y sorpresa 'cocinada' por cada una. Será un formato híbrido, que convoca la palabra, gesto, imagen y la danza para acercarnos a sus universos creativos, junto de su equipo de trabajo", destacó.